Remote-Shift – Film noir sering kali mengeksplorasi tema pascaperang, kriminalitas, dan sisi gelap sifat manusia. Film ini juga dapat menampilkan tema paranoia, penyimpangan sosial, dan penjahat. Sehingga film noir dikenal karena gaya dan penggunaan warna monokrom. Film ini juga dipengaruhi oleh Ekspresionisme Jerman.
Noir dipengaruhi oleh gerakan sinema seni Eropa dan banyak pembuat filmnya yang paling produktif adalah ekspatriat Eropa. Istilah “noir” awalnya digunakan di Prancis untuk menggambarkan film thriller dan detektif Amerika dari tahun 1940-an dan 50-an. Film adalah kategori yang diperdebatkan karena terlalu luas untuk menjadi genre dengan batasan yang ketat, tetapi terlalu berfokus pada narasi untuk menjadi sebuah gaya. Beberapa akademisi menganggapnya sebagai “gaya” atau “fenomena” daripada genre.
Deretan Film Yang Bisa Membuat Anda Jatuh Cinta Pada Genre Noir
Sebagian orang mungkin tidak menyukai film noir karena berfokus pada wanita yang kebajikannya dipertanyakan. Tema yang jarang ditemukan dalam film-film Hollywood setelah pertengahan 1930-an. Namun, sebagian lainnya menyukai film karena alur ceritanya yang kasar dan sensual, alur cerita yang sederhana, dan tema yang tak lekang oleh waktu. Jika Anda termasuk yang tidak menyukai film bergenre, beberapa rekomendasi film berikut mungkin bisa mengubah pikiran Anda:
The Killers
The Killers karya Robert Siodmak adalah film yang paling populer. Semua unsur utama film noir ada di sini seperti detektif tangguh, warga biasa yang ditakdirkan menjadi penjahat. Wanita jalang yang merusak, klub-klub jorok, dan arena perkelahian yang dipadu dengan pencahayaan ekspresionis yang indah. The Killers adalah debut Burt Lancaster di layar lebar, di mana ia memerankan Ole Swede Anderson, seorang petinju yang berubah menjadi pencuri karena takdir yang buruk dan Kitty Collins (Ava Gardner) yang sangat memikat.
Film dibuka dengan penembakan yang dilakukan Swede, yang diterimanya dengan pasrah. Investigasi setelah kejadian yang ditangani oleh investigator asuransi jiwa Jim Reardon (Edmond O’Brien) menyatukan liku-liku gelap masa lalu Swede dan pembunuhan berencana yang dilakukannya. Diadaptasi dari novella Ernest Hemingway tahun 1927, The Killers menampilkan sinematografi oleh Woody Bedell dan musik latar oleh Miklós Rózsa yang ikonik. Pengambilan gambar yang indah dan bayangan yang direncanakan dengan sempurna adalah alasan mengapa film ini menjadi terkenal sebagai Citizen Kane dalam film kriminal.
White Heat
Sangat kejam pada masanya, bahkan dalam konteks film noir, White Heat menceritakan gangster kejam dan anak manja Cody Jarrett (James Cagney). Jarrett adalah seorang penjahat yang menderita migrain yang meningkatkan kecenderungannya untuk membunuh dan ia berusaha menghindari hukum dan memenuhi janjinya kepada ibunya (Margaret Wycherly).
White Heat menentang film-film seperti Force of Evil yang menggambarkan akar kejahatan dalam ketidaksetaraan sosial dan korupsi. Film ini melakukannya dengan mengeksplorasi akar kejahatan secara psikiatris dan genetik. Cody Jarett adalah contoh awal dan tak terlupakan dari seorang penjahat dengan masalah keibuan, sebuah pola dasar yang akan ditinjau kembali berkali-kali. Raoul Walsh mengarahkan James Cagney, yang dikenal karena memerankan gangster pada tahun 1930-an, untuk menghidupkan kembali karakter tersebut. White Heat adalah film thriller yang dibangun dengan padat, film yang ditingkatkan. Dengan anti-hero yang menarik dan mudah berubah yang keluar jalur secara spektakuler.
Sunset Boulevard
Billy Wilder masih memiliki satu mahakarya lagi selain Double Indemnity untuk film noir. Sunset Boulevard adalah kolaborasi lain dengan sinematografer John Seitz, yang menerangi bayang-bayang industri film itu sendiri. Film ini dimulai dengan Joe Gillis (William Holden) yang mengambang tengkurap di kolam renang dengan peluru di punggungnya. Gillis, seorang penulis skenario yang sedang tidak beruntung, menceritakan bagaimana, dalam upayanya untuk lepas dari utang-utangnya. Ia terjerat dalam dunia yang menyesakkan dan delusi kembalinya bintang film bisu yang menua bernama Norma Desmond (Gloria Swanson).
Menjelajahi transisi dari film bisu ke film bicara, Sunset Boulevard mengungkap dan menyindir industri Hollywood. Bagaimana industri tersebut menggunakan bakatnya dengan kejam dan membuangnya, semuanya dengan sisi tajam dan suram khas film noir. Hal ini semakin mengharukan dengan para pemainnya termasuk Gloria Swanson dan Erich von Stronheim. Seorang bintang dan sutradara film bisu, memerankan Norma Desmond dan Max von Mayerling, peninggalan era film bisu yang hidup dalam delusi. Sutradara Cecil B. DeMille dan kolumnis Hedda Hopper memerankan diri mereka sendiri. Sementara banyak bintang era film bisu seperti H.B Warner, Anna Nilsson, dan Buster Keaton. Yang kehilangan karier mereka saat Hollywood beralih ke film bersuara, muncul dalam film-film pendek.
Touch of Evil
Karya Orson Welles yang luar biasa, Touch of Evil, adalah film noir yang paling memukau. Film ini sering dianggap sebagai film klasik terakhir. Detektif Miguel Vargas (Charlton Heston) menghentikan bulan madunya untuk menyelidiki sebuah insiden di sebuah kota kecil di perbatasan Amerika Serikat-Meksiko. Ia dipaksa untuk mengarungi jalinan dendam dan kemerosotan moral yang kejam.
Berdasarkan novel Badge of Evil tahun 1956, Touch of Evil adalah film kriminal yang kejam yang diangkat menjadi film yang luar biasa. Penyutradaraan kreatif Orson Welles yang tak kenal takut dan kerja kamera yang luar biasa oleh Russell Metty memanfaatkan sepenuhnya frame yang tidak seimbang, sudut yang dalam, dan pencahayaan yang berlebihan yang terinspirasi dari ekspresionisme, mendorong visual film hingga batas maksimalnya. Dari adegan pembuka yang panjang hingga akhir yang suram, Touch of Evil membawa penonton ke dalam kisah tentang kejahatan, seks, narkoba, kemerosotan moral, ketegangan rasial, dan cita-cita yang rusak.
Sweet Smell of Success
Sweet Smell of Success adalah film noir yang aneh. Film ini tidak menampilkan wanita penggoda, tidak ada penyidik, baik yang disiksa ataupun tidak, dan tidak ada pembunuhan. Namun, hanya sedikit film yang mampu menangkap pandangan suram dan sifat sinis film dengan cara yang begitu hidup. Tony Curtis dan Burt Lancaster bersaing untuk menjadi duo noir paling memukau di Sweet Smell of Success. Memerankan agen humas yang tidak bermoral Sidney Falco (Curtis) dan kolumnis Broadway yang menakutkan J.J Hunsecker (Lancaster). Ketika Hunsecker memaksa Falco untuk menghancurkan hubungan saudara perempuannya, penonton diajak untuk menyelami semua lapisan jurnalisme bisnis pertunjukan New York yang busuk dan kumuh.
Dalam film tentang penulis dan jurnalis ini, dialognya yang sinis mengambil peran sentral yang membuat film semakin menarik. Sinematografer James Wong Howe dan sutradara Alexander Mackendrick menangkap New York pada saat yang paling heboh dan mengilhami film dengan suasana yang sangat intens. Pertunjukan jazz diegetik oleh Chico Hamilton Quintet menambah dimensi baru pada soundtrack. Keterampilan artistik yang dimainkan dan banyaknya permusuhan yang memuncak di belakang panggung menambah energi permusuhan yang menyelimuti setiap adegan Sweet Smell of Success.
Baca Juga : Film Noir Dengan Screenplay Terbaik