Remote-Shift – Film noir secara umum dianggap sebagai genre yang gelap dan suram, tetapi juga dapat mencakup berbagai gaya dan genre visual. Film noir ditandai oleh pandangan dunia yang gelap, pesimis, dan eksistensialis. Sehingga Film ini sering menampilkan pahlawan sinis, gangguan psikologis, dan penjahat yang tidak heroik.

Film noir sering dikaitkan dengan pencahayaan redup, komposisi yang tidak seimbang, dan bayangan yang dalam. Teknik pencahayaan chiaroscuro menciptakan misteri dan ketegangan. Film noir dapat mencakup berbagai genre, seperti film gangster, prosedur polisi, romansa gotik, dan film masalah sosial. Genre ini sering mengeksplorasi tema moralitas, tujuan, dan ornamen moral kehidupan di kota-kota besar.

Mengenai perangkat naratifnya, film noir sering menggunakan kilas balik dan plot yang rumit. Film noir berasal dari Hollywood pada tahun 1940-an. Karya ini dipengaruhi oleh Ekspresionisme Jerman, yang tercermin dalam penggunaan pencahayaan chiaroscuro dan narasi, cerita, serta protagonisnya.

Mencoba memahami film noir dan film kriminal bergaya tahun 40-an bisa terasa menakutkan. Film noir adalah kategori yang terkenal banyak diperdebatkan dan dilabeli sebagai genre yang mencakup beberapa film paling menarik dan menantang batas di abad ke-20. Berikut adalah beberapa film yang alur ceritanya berliku-liku, lorong-lorong gelap, dan suasana suramnya sangat penting jika Anda ingin menyelami genre film noir yang memikat.

Daftar Film Yang Wajib Ditonton Untuk Memahami Genre Noir

Berikut daftar film genre noir yang anda wajid tonton bersama keluarga maupun sahabat terdekat: #

Laura

Berdasarkan novel Vera Caspary tahun 1943, Laura menyajikan drama masyarakat kelas atas dengan sentuhan noir. Laura yang merupakan film noir karya Otto Preminger, bersama Gilda (1946) dengan Rita Hayworth, menampilkan karakter wanita noir paling ikonik. Kedua film ini memusatkan karakter wanita mereka yang kompleks dan menarik, bahkan saat mereka mengobjektifikasi mereka.

Dalam film ini, Detektif Mark McPherson (Dana Andrews) menyelidiki pembunuhan kejam Laura Hunt (Gene Tierney), seorang pengiklan yang kaya, sukses, dan cantik. Mewawancarai karakter-karakter mencurigakan dari teman-teman Laura dan mengamati lukisan Laura, Detektif McPherson perlahan-lahan terobsesi dengan korban kasusnya, begitu pula para penonton. Film ini menyajikan karakter femme fatale yang berhasil menjaring hasrat, daya tarik, dan kebejatan, digabungkan dengan alur cerita misteri pembunuhan terbaik. Sinematografi oleh Joseph LaShelle dan penyutradaraan Preminger menjadikannya film noir yang paling gelap sekaligus menawan.

Maltese Falcon

Maltese Falcon adalah film adaptasi ketiga dari novel Dashiell Hammet tahun 1930, sebuah film fiksi populer yang merevolusi genre detektif. Film karya John Huston ini, tidak seperti pendahulunya, lebih berorientasi pada detail, cerdik, dan keras terhadap kejahatan dan misteri. Ketika permohonan seorang wanita yang tertekan berujung pada kematian rekannya. Detektif swasta Sam Spade (Humphrey Bogart) mendapati dirinya terjerat dengan pengkhianatan dan misteri seputar tiga petualang tak bermoral untuk mencari artefak legendaris.

Tulisan Hammett, visi John Huston, dan pemeran yang fantastis membentuk karakter-karakter noir klasik termasuk Humphrey Bogart sebagai antihero yang tangguh dan bermoral abu-abu, Mary Astor sebagai wanita penggoda yang memiliki sedikit tragedi, dan Pete Lorre sebagai bunglon yang amoral. Sinematografi Arthur Edeson memiliki gaya yang sederhana. Bayangannya lebih cenderung kabur daripada ekspresionistis, tetapi The Maltese Falcon dengan sempurna mencerminkan misteri yang suram dan cerdik serta menjadi panggung tempat film noir akan berkembang.

Stranger on the Third Floor

Stranger on the Third Floor yang merupakan karya Boris Ingster, membawa noir pertama yang berani ke Hollywood. Dengan pengaruh ekspresionisme Jerman yang paling kuat dalam sinema Amerika, psikologi yang kompleks dan arahan surealis Stranger on the Third Floor menjadi langkah berani yang diambil dari film-film kriminal tahun 1930-an. Diceritakan seorang jurnalis bernama Mike Ward (John McGuire) yang menyaksikan pembunuhan yang mengerikan. Setelah mendapatkan berita utama dari tragedi itu, ia menjadi saksi utamanya, tetapi ia segera mulai mempertanyakan kesaksiannya dan bahkan kewarasannya sendiri saat seorang asing (Peter Lorre) mulai berkeliaran di sekitar tempat kejadian.

Kritik tajam terhadap sistem peradilan, dan eksplorasi moralitas, kegilaan, dan rasa bersalah, diungkapkan dengan baik dalam sinematografi Nicholas Musuraca, desain Van Nest Polglase, dan arahan Boris Ingster. Pencahayaan yang mencolok, set yang dramatis, ketidakjelasan mengerikan antara kenyataan dan delirium, dan penampilan Peter Lorre yang luar biasa adalah jembatan yang sempurna antara ekspresionisme dan film noir.

Force of Evil

Dalam film Force of Evil karya Abraham Polonsky, John Garfield berperan sebagai Joe Morse. Seorang pengacara besar yang bekerja untuk bos mafia kejam Ben Tucker (Roy Roberts). Saat Tucker merencanakan pengambilalihan jaringan mafia Kota New York secara paksa, Joe berusaha keras untuk menyingkirkan saudaranya (Thomas Gomez). Skenarionya diadaptasi oleh Polonsky dari novel Tucker’s People karya jurnalis Ira Wolfert tahun 1943, sebuah kisah fiksi tentang penyelidikannya terhadap korupsi jaringan mafia Kota New York. Force of Evil merupakan debut penyutradaraan Abraham Polonsky sekaligus film terakhir yang dibuatnya dalam dua puluh tahun. Tak lama kemudian, ia menjadi sasaran Komite Kegiatan Anti-Amerika DPR dan masuk daftar hitam.

Force of Evil merupakan karya yang cukup berat untuk ditinggalkan. Dialog puitis Polonsky dan fotografi George Barnes menangkap New York dalam bentuk yang paling Hopperesque. Force of Evil adalah film thriller yang menjadi kritik tajam terhadap masyarakat Amerika. Menyajikan narasi menyentuh yang menunjukkan bahwa sisi gelap film noir tidak terbatas pada sudut-sudut gelap kota. Tetapi juga dapat berlatar di gedung-gedung berkilauan di Wall Street.

Double Indemnity

Double Indemnity yang merupakan karya Billy Wilder. Dianggap bukan hanya sebagai film noir yang penting tetapi juga salah satu film terbaik sepanjang masa. Film ini bukan pionir memulai film noir karena ditayangkan perdana pada tahun 1944, tetapi berhasil membentuk genre tersebut selamanya. Double Indemnity dibuka dengan suasana jalan-jalan yang basah kuyup oleh hujan dan neon yang berkilauan dari kota yang gelap. Film fokus pada karakter Walter Neff (Fred MacMurray), seorang penjual asuransi. Yang tertatih-tatih ke Dictaphone untuk merekam pengakuan bahwa dia melakukan pembunuhan. “Saya melakukannya demi uang, dan saya melakukannya demi seorang wanita; Saya tidak mendapatkan uangnya, dan saya tidak mendapatkan wanitanya,” kata Neff, yang merupakan dialog pembuka atas film noir terbaik ini.

Berdasarkan novella karya James M. Cain, dengan skenario yang diadaptasi oleh Raymond Chandler, Double Indemnity membawa Hollywood ke sebuah film menegangkan dengan pesimisme yang belum pernah terjadi sebelumnya, mengembangkan kisah kejam tentang warga biasa yang dirusak oleh keserakahan dan keinginan. Billy Wilder menyutradarai Barbara Stanwyck sebagai wanita penggoda sejati Phyllis Dietrichson dan Edward G. Robinson yang mencuri perhatian sebagai penyelidik klaim asuransi Barton Keyes. Fotografi John Seitz tentang jalanan yang sepi, bayangan ekspresionis, dan pantulan yang tidak menyenangkan menetapkan standar untuk dunia film noir. Semua ini dilengkapi dengan musik latar ikonik karya Miklós Rózsa.

Baca Juga : Karakter Jahat Paling Ikonik Di Film Noir