Remote-Shift – Film noir-neo adalah genre abadi yang awalnya muncul di layar perak selama tahun 1930-an dan mencapai puncak popularitasnya di tahun 1940-an dan 1950-an dan didefinisikan sebagai masa kejayaan film noir klasik. Selama tahun 1960-an, genre ini direvitalisasi dan dikenal sebagai subgenre, neo-noir atau, dengan kata lain, noir “baru”. Film neo-noir menampilkan kiasan tradisional film noir klasik tetapi dengan sentuhan modern pada teknik dan tema seperti paranoia, kekerasan yang intens, dan konten seksual yang gamblang. Selama bertahun-tahun, banyak film neo-noir yang telah menjaga subgenre ini tetap hidup dan berkembang.

Deretan Film Neo-Noir Yang Paling Berkesan

Meskipun ada banyak film neo-noir yang layak ditonton, judul seperti Taxi Driver karya Martin Scorsese dinilai oleh para pecinta film sebagai film neo-noir yang paling layak ditonton ulang sepanjang masa:

Chinatown (1974)

Di film ini Jack Nicholson berperan sebagai detektif swasta Los Angeles, Jake Gittes, yang disewa oleh seorang wanita, Evelyn Mulwary, untuk membuntuti kegiatan sehari-hari suaminya. Apa yang awalnya merupakan kasus perselingkuhan berubah menjadi tak terduga ketika Gittes mengetahui bahwa wanita yang menyewanya bukanlah Mulwray. Ketika suami Mulwray (Faye Dunaway) yang sebenarnya terbunuh. Gittes terjerat dalam jaringan korupsi dan rahasia keluarga gelap yang semuanya mengarah pada ayah Mulwray, Noah Cross (John Huston).

Film ini secara akurat menggambarkan Los Angeles selama tahun 1930-an secara detail hingga ke dialog dan elemen sejarah yang membawa penonton ikut terperangkap dalam skandal yang mengerikan. Nicholson memberikan penampilan memukau sebagai detektif tangguh yang menemukan dirinya dalam kesulitan. Meskipun banyak sekali kualitas yang menjadikan Chinatown salah satu film neo-noir yang paling layak ditonton ulang. Pada akhirnya, skenario sempurna dan cerita rumit karya Robert Towne adalah yang akhirnya menjadi penentu. Meskipun menerima sebelas nominasi Oscar, Chinatown hanya menang untuk Skenario Orisinal Terbaik. Yang dianggap oleh banyak orang sebagai salah satu skenario film terbaik sepanjang masa.

Taxi Driver (1976)

Taxi Driver karya Martin Scorsese dianggap sebagai neo-noir penting yang berkontribusi pada popularitas awal subgenre tersebut dan menampilkan Robert De Niro dalam salah satu penampilan terbaiknya. De Niro berperan sebagai pengemudi taksi penyendiri dan veteran Perang Vietnam, Travis Bickle, yang perlahan-lahan kehilangan pegangannya pada kenyataan karena kondisi mentalnya terus memburuk dari hari ke hari. Saat ia mulai terpisah dari kenyataan, Bickle segera mulai percaya bahwa ia ditakdirkan untuk menyelamatkan dunia dan, dalam upaya untuk memenuhi takdirnya, ia mencoba menyelamatkan seorang pekerja seks muda (Jodie Foster) dari kehidupan yang penuh rasa sakit dan penderitaan.

Penampilan De Niro sangat memikat dan menjadi satu-satunya alasan mengapa Taxi Driver menjadi film neo-noir yang layak ditonton ulang saat ini. Perjalanan Bickle yang tak terelakkan menyusuri jalan gelap penuh kekerasan dan kehancuran. Sulit untuk menyaksikannya, tetapi tidak peduli seberapa keras penonton mencoba untuk berpaling. Bickle tetap menderita dan berusaha menemukan tujuan di dunia yang secara moral membusuk tempat ia terpaksa tinggal. Karena kekerasan yang berlebihan dan konten grafis dalam film tersebut, Taxi Driver kontroversial bagi sebagian orang, tetapi tetap menerima empat nominasi Academy Award, termasuk Aktor Terbaik, Aktris Pendukung Terbaik, dan Film Terbaik.

No Country for Old Men (2007)

Film neo-noir pemenang Oscar karya Coen Brothers, No Country for Old Men.  Adalah permainan kucing-kucingan yang menegangkan antara pembunuh bayaran yang sadis dan pria biasa yang rendah hati yang mendapatkan uang dari transaksi narkoba yang gagal. Josh Brolin berperan sebagai Llewelyn Moss yang, saat sedang berburu. Menemukan tempat kejadian berdarah dan sekantong penuh uang yang tidak dapat ia hindari untuk diambil. Tanpa sepengetahuannya, ia dibuntuti oleh seorang sosiopat gila. Anton Chigurh, diperankan oleh Javier Bardem, yang membunuh hampir semua orang yang ditemuinya.

Sulit untuk menentukan apa sebenarnya yang membuat film ini menjadi film neo-noir yang layak ditonton ulang karena terlalu banyak elemen yang harus dibahas. Pertama-tama, Bardem sangat memukau tetapi juga mengerikan sebagai Chigurh, yang dengan mudah menjadi salah satu penjahat terbaik Coen Brothers yang muncul di layar lebar. Alih-alih membawa senjata api, ia lebih memilih pilihan senjata yang tidak terduga yang hanya meningkatkan citra karakter yang menakutkan. Secara keseluruhan, film ini menggambarkan latar kekerasan yang mengerikan dan kejam yang anehnya menarik bagi penonton dan mungkin satu-satunya alasan mengapa penggemar film terus menontonnya berulang kali.

Dirty Harry (1971)

Clint Eastwood berperan sebagai detektif San Francisco, Harry Callahan, dalam Dirty Harry, yang merupakan film pertama dalam waralaba ikonik tersebut. Ketika seorang pembunuh psikopat meneror kota, Callahan akhirnya menangkap pria yang dikenal sebagai Scorpio (Andy Robinson). Tetapi ketika terungkap bahwa detektif tersebut memperoleh bukti terhadap Scorpio secara ilegal, departemen tersebut terpaksa melepaskannya. Tak lama kemudian, Scorpio melanjutkan pembunuhannya, tetapi kali ini, Callahan bermaksud untuk memberikan keadilannya sendiri kepada orang gila itu.

Dirty Harry secara longgar didasarkan pada pembunuh berantai di kehidupan nyata. Zodiac Killer, yang aktif di Bay Area selama tahun 1960-an dan, hingga saat ini, identitasnya masih belum diketahui. Film ini menampilkan seorang anti-hero yang meskipun memiliki kecenderungan kekerasan dan menaati hukum. Tetap dengan mudah mendapatkan dukungan dari penonton, yang tidak dapat menahan diri untuk mendukungnya untuk menangkap orang jahat itu dengan cara apa pun yang diperlukan. Dengan keseimbangan plot yang sempurna antara ketegangan dan aksi. Serta penggambaran Eastwood tentang Callahan yang tidak konvensional dan tanpa basa-basi. Tidak diragukan lagi bahwa Dirty Harry adalah salah satu film neo-noir yang paling layak ditonton hingga saat ini.

A. Confidential (1997)

Diangkat dari novel James Ellroy tahun 1990, L.A. Confidential merupakan penghormatan yang pas untuk film noir klasik dan menceritakan keterlibatan beberapa petugas polisi Los Angeles yang sedang menyelidiki pembunuhan misterius yang belum terpecahkan. Berlatar tahun 1950-an, film ini menampilkan pemeran bintang termasuk Russell Crowe, Guy Pearce, dan Kevin Spacey. Yang semuanya memiliki minat pribadi dalam pembunuhan yang belum terpecahkan, yang akhirnya mengubah seluruh hidup mereka selamanya.

L.A. Confidential tidak diragukan lagi merupakan salah satu neo-noir yang paling disukai yang juga menampilkan lusinan elemen noir klasik. Mulai dari latar belakang Los Angeles yang gelap dan suram hingga detektif sinis dan wanita penggoda. Sementara para pemeran utama memberikan penampilan yang mengesankan, daya tarik sebenarnya dari L.A. Confidential adalah nadanya yang autentik dan atmosfer yang sangat berorientasi pada detail. Yang dengan mudah membenamkan penonton ke dalam dekade tertentu tanpa menjadi klise atau terlalu jenuh. L.A. Confidential memperoleh sembilan nominasi Academy Award, termasuk Film Terbaik dan Sutradara Terbaik. Terus menang untuk Skenario Adaptasi Terbaik dan Aktris Pendukung Terbaik untuk Kim Basinger.

Baca Juga : Film Noir Nordik Dengan Plot Seru